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艺术家：北极爱乐乐团与克里斯蒂安·林德伯格
作品名称：伯恩斯坦：第一号和第二号交响曲
发行年份：2020年
厂牌：BIS
音乐类型：古典音乐
音质：FLAC（分轨）/ 24比特-96千赫兹FLAC（分轨+小册子）
总时长：59分39秒
总大小：231兆字节 / 0.98吉字节
网站：专辑预览
曲目列表：
01. 第一号交响曲《耶利米》：第一乐章 预言（6分34秒）
02. 第一号交响曲《耶利米》：第二乐章 亵渎（7分49秒）
03. 第一号交响曲《耶利米》：第三乐章 哀歌（9分39秒）
04. 第二号交响曲《焦虑的时代》，第一部分：第一乐章 序言（2分08秒）
05. 第二号交响曲《焦虑的时代》，第一部分：第二乐章 人生七阶段（8分14秒）
06. 第二号交响曲《焦虑的时代》，第一部分：第三乐章 七个阶段（6分21秒）
07. 第二号交响曲《焦虑的时代》，第二部分：第四乐章 挽歌（6分09秒）
08. 第二号交响曲《焦虑的时代》，第二部分：第五乐章 假面舞会（5分01秒）
09. 第二号交响曲《焦虑的时代》，第二部分：第六乐章 尾声（7分47秒）
伦纳德·伯恩斯坦在21岁时，用《耶利米哀歌》中的一段文字创作了他称之为“希伯来歌曲”的作品。三年后，这首歌曲成为了他第一号交响曲的末乐章。1944年1月，伯恩斯坦亲自指挥了这部作品的首演。作品所哀悼的是公元前586年耶路撒冷的毁灭，但据作曲家本人所说，他主要想传达这段文字的“情感特质”。因此，第一乐章旨在在情感上与先知的强烈诉求相呼应，而诙谐曲则展现出毁灭与混乱的总体氛围。由于第三乐章是基于圣经文本创作的，自然更具文学性：它是耶利米在哀悼他心爱的耶路撒冷时的呼喊。在接下来的几年里，伯恩斯坦作为指挥家的职业生涯腾飞了，同时音乐剧《锦城春色》让他在百老汇声名大噪。然而，在20世纪40年代末，他又回归到了交响曲的创作领域——这一次同样受到了音乐之外的启发。W.H.奥登的诗作《焦虑的时代》创作于刚刚结束的战争时期，和这部交响曲一样，分为六个部分，在这六个部分中，四个角色表达了他们的焦虑、希望以及对意义和身份的追寻。伯恩斯坦选择通过单一乐器——钢琴来刻画这四个角色，但他并不想将这部作品称为钢琴协奏曲。不过，钢琴在作品的不同部分确实起到了突出的作用，在最后几个部分中的一个部分里，伯恩斯坦创作了一段可以说是交响曲文献中最为奔放且在节奏上令人眼花缭乱的钢琴段落。在这张专辑中，克里斯蒂安·林德伯格和北极爱乐乐团邀请了罗兰·蓬蒂宁助力，而安娜·拉尔松则在《耶利米》中担任独唱。
安娜·拉尔松，女中音
罗兰·蓬蒂宁，钢琴
北极爱乐乐团
克里斯蒂安·林德伯格，指挥
Artist: Arctic Philharmonic & Christian Lindberg
Title: Bernstein: Symphonies Nos. 1 & 2
Year Of Release: 2020
Label: BIS
Genre: Classical
Quality: FLAC (tracks) / 24bit-96kHz FLAC (tracks+booklet)
Total Time: 59:39
Total Size: 231 MB / 0.98 GB
WebSite: Album Preview
Tracklist:
01. Symphony No. 1 "Jeremiah": I. Prophecy (6:34)
02. Symphony No. 1 "Jeremiah": II. Profanation (7:49)
03. Symphony No. 1 "Jeremiah": III. Lamentation (9:39)
04. Symphony No. 2 "The Age of Anxiety", Pt. 1: I. The Prologue (2:08)
05. Symphony No. 2 "The Age of Anxiety", Pt. 1: II. The Seven Ages (8:14)
06. Symphony No. 2 "The Age of Anxiety", Pt. 1: III. The Seven Stages (6:21)
07. Symphony No. 2 "The Age of Anxiety", Pt. 2: IV. The Dirge (6:09)
08. Symphony No. 2 "The Age of Anxiety", Pt. 2: V. The Masque (5:01)
09. Symphony No. 2 "The Age of Anxiety", Pt. 2: VI. The Epilogue (7:47)
At the age of 21, Leonard Bernstein wrote what he described as a ‘Hebrew song’ using a text from the Lamentations of Jeremiah. Three years later the song became the final movement of his Symphony No. 1 and in January 1944 Bernstein himself conducted the première of the work. What is being lamented is the destruction of Jerusalem in 586 BC, but according to the composer, he primarily wanted to convey the text’s ‘emotional quality’. The first movement thus aims to parallel in feeling the intensity of the prophet’s pleas while the scherzo gives a general sense of the destruction and chaos. Being a setting of the biblical text, the third movement is naturally more literary: the cry of Jeremiah, as he mourns his beloved Jerusalem. During the next few years, Bernstein’s career as a conductor took flight, while the musical On the Town made his name on Broadway. Towards the end of the 1940s he returned to the symphonic genre, however – once more with an extra-musical inspiration. W.H. Auden’s poem The Age of Anxiety is set during the recently concluded war, and falls – like the symphony – into six sections during which four characters express their anxieties, hopes and the quest for meaning and identity. Bernstein chose to portray all four characters via a single instrument, the piano, but he did not want to label the work a piano concerto. The instrument does however come to the fore at various points and in one of the final sections Bernstein supplies what is arguably the most exuberant and rhythmically dazzling display of piano writing in the symphonic literature. For this Christian Lindberg and the Arctic Philharmonic have enlisted the aid of Roland Pöntinen, while Anna Larsson is the soloist in Jeremiah.
Anna Larsson, mezzo-soprano
Roland Pöntinen, piano
Arctic Philharmonic
Christian Lindberg, conductor
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