|
|
本帖最后由 不会打计算机 于 2025-6-4 14:00 编辑
【古典音乐】卡拉扬《瓦格纳·唐豪瑟、齐格弗里德牧歌、特里斯坦与伊索尔德》 2014 [FLAC+CUE/整轨]
专辑名称：Wagner: Tannhauser, Siegfrid-Idyll, Tristan und Isolde
女高音歌唱家：杰西·诺曼（Jessye Norman）
演奏乐团：维也纳爱乐乐团（Wiener Philharmoniker）
指挥家：赫伯特·冯·卡拉扬（Herbert von Karajan）
专辑风格：古典音乐、管弦乐、现场录音
录音时间：1987.8、萨尔茨堡音乐节大会堂
发行公司：DGG
唱片版本：欧洲纸盒版
唱片编号：423 613-1
专辑介绍：
这张专辑是卡拉扬指挥维也纳爱乐乐团，演奏瓦格纳《唐豪瑟》序曲、《齐格弗里德牧歌》、《特里斯坦与伊索尔德》。这是1987年8月在萨尔茨堡音乐节大会堂的现场演出录音，由女高音歌唱家杰西·诺曼演唱《爱之死》。
==========
《唐豪瑟》序曲，作于1845-1875年间。这首序曲不但引用歌剧中的主题素材，而且也概括地阐明了剧中的主要内容：灵与肉的冲突，因此李斯特曾把它称为“根据歌剧剧情而写的交响诗。”此曲共分三大部分。第一和第三部分为朝觐者的合唱音乐的呈示及其展开。中间部分采用奏鸣曲式，描绘唐豪瑟在维纳斯堡花天酒地的生活。
第一部分，E大调，行板，3/4拍。共有两个主题。由管乐器用和弦奏出的第一主题为朝觐者合唱主题，具有赞美歌和进行曲的体裁特点，旋律悠缓庄重，充满了虔诚、崇高的情绪，表现了缓缓而行的罗马朝觐者的行列。加入弦乐后，呈现带悲剧性的第二主题。悲剧性主题以向上作八度跳跃后使用变化音连续下行的小二度音调为旋律特征，带有黯然神伤的悲剧性色彩，象征汤豪舍内心的矛盾和痛苦。这主题反复后，乐曲再现第一主题，长号在小提琴的装饰性音型和低声部三连音伴奏音型的衬托下，奏出主题的主旋律，凯旋般的号角声响壮丽有力。随后，乐曲多次再现第二主题。第一主题又一次再现时力度渐渐减弱，仿佛朝觐者的行列渐渐远去。采用奏鸣曲式的中间部转为快板，先由中提琴用快速奏出主部第一主题“欢乐的动机”。
欢乐的动机采用增二度的音程，旋律跳动感较强，表现了唐豪瑟在维纳斯堡恣情作乐的情景。接着，由木管呈示主部的另一主题“仙女的呼声”。这一主题描写了维纳斯堡中“仙女”妖媚艳丽的歌舞场面。随后，弦乐有力地奏出带进行曲特点的副部主题“维纳斯赞歌”这一带有中世纪骑士歌曲特征的主题音调，是歌剧中汤豪舍在歌唱比赛会上赞颂维纳斯的美貌和魅力。展开部以主部的音调开始。音量渐渐减弱后，小提琴独奏的音调引出单簧管吹奏的“维纳斯动机”。这一动机飘忽柔美，用来表现维纳斯迷人的形象。接着，小提琴呈示“诱惑的呼唤声”，轻轻的号角性音调，仿佛远远传来的阵阵呼唤声，象征维纳斯堡对汤豪舍的诱惑性召唤。诱惑的动机这一号角性音调多次变化重现。这时，大提琴也在低音区反复奏出“欢乐的动机”。
随后，乐曲先后奏出“欢乐的动机”、“仙女的呼声”和“维纳斯的动机”，表现了维纳斯对唐豪瑟的又一次诱惑。在歌剧第三幕中，教皇拒绝赦免后，唐豪瑟绝望地大呼：“如今留给我的惟有欢乐！“维纳斯，我要到你那儿去！”而后乐曲进入再现部，首先再现副部主题“维纳斯赞歌”。加快速度后，由铜钹强烈的声响引进主部主题，使乐曲进入高潮后结束中间部。
经过小提琴走句的过渡，乐曲进入第三部分，气氛转为宁静，首先隐隐再现朝觐者的合唱。这一部分的合唱与乐曲开始时的合唱相比，更为崇高庄重。音量逐渐增强后，长号和小号奏出了声势浩大的合唱主题象征唐豪瑟的再生。最后，乐曲以强有力的音响结束。
==========
《齐格弗里德牧歌》，为科西玛生下长子齐格弗里德·瓦格纳（此时正创作《齐格弗里德》，故起此名）后第二年，1870年12月25日科西玛生日，作为生日礼物而作，于科西玛生日当天由瓦格纳自己指挥15名演奏家为科西玛首演。
此曲以E大调，“幽静而感动地”开头，第一小提琴奏主旋律《齐格弗里德》第三幕和平的爱的动机。这个主题发展后，《女武神》终场睡眠动机由长笛表现，移交为双簧管、单簧管，再与弦乐的和平的爱的动机并行。归于宁静后，在单簧管、低音管、圆号三连音符和弦上，弦乐奏《齐格弗里德》第三幕中布伦希尔德呼唤齐格弗里德，看看我的烦恼的旋律。这旋律强奏后转弱，双簧管的德国民歌《摇篮曲》旋律与和平的爱的动机一起展开，转降A大调后，《齐格弗里德》中世界之宝的动机由单簧管及各乐器展开，转B大调，双簧管再现和平的爱动机。又回到降A大调，和平的爱与世界之宝动机达高潮后，单簧管与长笛以相叠方式奏《齐格弗里德》中的鸟鸣，带出《齐格弗里德》中的森林低语。转E大调，展开和平的爱与睡眠动机、小号表达的世界之宝动机，再次宁静后，像是在宁静的森林中，和平的爱、睡眠、活跃的齐格弗里德、鸟鸣、摇篮曲等主题一一重现，最后在和平的爱的动机中静静结束。
==========
《前奏曲》选自歌剧《特里斯坦与伊索尔德》第一幕，作于1857-1859年间。从此曲开始，我们就能够感受到音乐本身在这部歌剧里所起到的无可替代的作用。在大提琴缓缓奏出了四个音符之后，最后一个音符转变成了由双簧管、大管与英国管共同奏出的一个和弦，这就是著名的“特里斯坦和弦”——它听起来是不和谐的，换句话说，就像是一个没有得到回答的问题一样，只有在给出答案时才能让听者产生“圆满”的感觉。然而作者并没有给予给出答案，而是用一段华丽而充满着悲剧性的旋律开始了故事的讲述。直到五个小时之后，当这个和弦终于在伊索尔德在爱人身边缓缓倒下时，观众才会意识到，原来“爱之死”就是这个终极问题的解答。
《爱之死》选自歌剧《特里斯坦与伊索尔德》第三幕，由女高音演唱。在第一幕前奏曲中出现的“特里斯坦和弦”此后在全剧中时常响起，却在结尾处的“爱之死”中终于得到了圆满的解决，在整整五个小时的戏剧时间里所积攒起的悲剧性与欲望在这短短数分钟的咏叹调里得到了充分释放。当千里迢迢赶来却只看到爱人的尸体时，痛苦的伊索尔德在幻觉中再次看到了爱人的微笑，听到了环绕着二人响起的温柔的旋律声，最终陷入了一阵漩涡之中——正如歌词所写，“沉醉，下限，毫无知觉——这是最极致的快乐！”在死亡的国度，特里斯坦与伊索尔德终于可以永远享受这样的快乐。
专辑曲目：
01. Tannhauser und der Sangerkrieg auf Wartburg - Overture
02. Siegfried-Idyll
03. Tristan und Isolde - Vorspiel zum I. Aufzug
04. Tristan und Isolde - Isoldes Liebestod
|
|
发表于